编者按：“艺术的盛会，人民的节日”2024年11月8日至28日，第八届湖南艺术节新创大型舞台艺术剧目进行展演。根据艺术节组委会安排，湖南省艺术研究院继续负责开展大型剧目评论工作，组织相关评论撰写与推送。

“省花路子”的当代演绎

——以《火宫殿》与《审猫》为例

文/陈浪

由湖南省花鼓戏保护传承中心新创的两台剧目《火宫殿》《审猫》近期在长演出，其“学传统、学生活、学科学”的舞台呈现和独特的花鼓戏喜剧样式塑写，赢得了观众的阵阵掌声与欢声笑语，充分彰显了“省花路子”的当代生命力和创作、创新的活力。“省花路子”是近年来湖南省乃至戏曲界较为关注的一个“热门词”，湖南省花鼓戏保护传承中心更是连续三届因《桃花烟雨》《蔡坤山耕田》《夫子正传》摘得“曹禺剧本文学奖”火出圈。在中华戏曲艺术的璀璨星河中，湖南省花鼓戏剧院凭借独特的“省花路子”创作模式，充分发挥剧种特色、演员特色、院团特色，有效地做到“三合一”的舞台演绎探索，为当代戏曲舞台演绎提供了一个良性的示范。本文将以《火宫殿》与《审猫》两个剧目为例，结合“省花路子”的艺术主旨和演员表现，深入探讨省花的表演艺术，以及“省花路子”对当代戏剧创作的影响。

一、“省花路子”的艺术主旨与独特风格

湖南省花鼓戏保护传承中心于20世纪80年代后期成功开辟了“省花路子”，历经三十余载的探索，逐步形成了“学传统、学生活、学科学”的表演体系，并在此指引下逐渐发挥出自身特色，大放异彩。

在“省花路子”的探索过程中，其突破了戏曲善演传统戏的特点。建院以来，创作了《三里湾》《补锅》《打铜锣》《沙家浜》《野鸭洲》《乡里警察》《老表轶事》《走进阳光》《桃花烟雨》等现代戏，复排了一批经典传统剧目，创作了《喜脉案》《蔡坤山耕田》《夫子正传》等大型经典剧目。不仅以创作排演大型现代戏为主，还兼顾改编传统戏和编演历史古装戏，致力于传统戏现代化与现代戏戏曲化的融合，追求独特的喜剧演出样式和风格。

湖南省花鼓戏源于民间，历史悠久，文化底蕴深厚。其表演形式活泼多样，唱腔优美动听，深受广大人民群众喜爱。在长期的发展过程中，花鼓戏艺术不断吸收其他戏曲剧种和民间艺术的营养，逐渐形成了独特的艺术风格。同时，随着时代的发展和社会的变迁，花鼓戏艺术也在不断创新与变革中适应当代观众的审美需求。

湖南省花鼓戏剧院作为花鼓戏艺术的重要传承者和创新者，在长期的艺术实践中，不断探索和尝试新的表演形式和表现手法。他们坚持以人民为中心的创作导向，深入生活、扎根人民，从现实生活中汲取创作灵感和营养。同时，他们积极借鉴和吸收现代戏剧理念和技术手段，不断提升艺术表现力和感染力。在这样的背景下，“省花路子”逐渐形成并不断完善，形成湖南省花鼓戏剧院独特的艺术风格。

“省花路子”是湖南省花鼓戏剧院在长期的艺术实践中，结合地域文化特色和现代审美需求，逐步形成的独特表演风格和艺术流派。这一风格的形成，既是对传统花鼓戏艺术的继承与发扬，也是对现代戏剧理念的吸收与融合。“省花路子”的艺术主旨明确，即在剧本创作、戏曲音乐及舞台艺术表现上均有所创新。它牢牢抓住剧种特色，以幽默豁朗的湖南人性格赋予花鼓戏天然的喜剧气息。从《打铜锣》《补锅》到《喜脉案》《老表轶事》《作田汉子也风流》《我叫马翠花》等一系列经典喜剧作品，湖南省花鼓剧院成功塑造了众多喜剧人物，如李谷一、刘赵黔、李小嘉、谢晓君、左大玢、钟宜淳、周回生等，形成了独特的喜剧风格。在舞台艺术表现上，“省花路子”注重剧目思想性的同时，也十分讲究舞台的形式美，避免了“话剧加唱”的单一模式，使观众能够感受到“好看、好听、有味”的观赏体验。音乐方面，它丰富了曲牌和板式，提高了演员的演唱水平，通过向省内姊妹花鼓戏剧种音乐学习，大大增强了自身的表现能力。

概言之，“省花路子”既是从小切口、小人物选材、到选本子、选主创、选演员的基础上，充分保持自我的一贯艺术风格，坚持从群像中用花鼓戏的剧种特色，幽默诙谐的表现出小人物的大历史观。深刻揭示出“小剧种不小”的主题表现。

二、“省花路子”的当代表演风格塑造

如果说“学传统、学生活、学科学”在省花的剧目创作中有明显的体现，那么类似朱贵兵、黄涓涓、叶红、李鸣等“省花”当代演员杰出代表们更是将“学传统、学生活、学科学”贯穿到了始终，生动诠释了“省花路子”的精髓。他们凭借多年的演出经验，生活阅历，生命体验塑造出了诸多代表性角色，受到了广泛赞誉。

《审猫》里的黄涓涓出身梨园世家，师从著名花鼓戏表演艺术家，擅演“二旦”，朱贵兵则是衡阳地方院团成长起来的一名优秀演员，因其具有鲜明的表演特色，被省花鼓戏剧院引进，擅演“丑角”。两人在诸多的剧目中进行对手戏演绎，这一方面也体现了“花鼓戏”成长于“二小戏”“三小戏”路子，另一方面两人的角色定位，表演风格，也高度契合剧种的人物特色设置。黄涓涓和朱贵兵也因多次搭档，成就了多个省花舞台的经典角色。这充分体现了省花保持着擅长塑造民间小人物、聚焦生活小情趣、演绎日常小故事的基本格局，同时也为近年来两人多次搭角演出的多个角色，打下了基础，如《夫子正传》里迂腐的“张九如”和市井女性“陈大嫂”，《火宫殿》里的姜三爹角色，《审猫》里医生和小资老太太，为观众带来了无数精彩瞬间。除此以外，两人与剧团其他优秀演员也有精彩合作，如《桃花烟雨》里黄涓涓化身外出打工回乡陪老公创业女性，《蔡坤山耕田》里朱贵兵演绎的“蔡坤山”一角，敢于向“皇帝”讨要饭钱等诸多角色，奠定了其在花鼓戏舞台的表演地位，呈现出鲜活的喜剧演员特色。

在《火宫殿》与《审猫》中，朱贵兵与黄涓涓的表演更是将“省花路子”的当代演绎推向了新的高度。他们不仅准确捕捉了剧中人物的性格特点和情感变化，还通过细腻的表演和传神的动作，将观众带入了那个特定的时代和情境之中。他们的表演既保留了传统花鼓戏的精髓和特色，又融入了现代元素和时代精神，使“省花路子”在当代焕发出了新的光彩。

朱贵兵的表演风格以细腻传神、情感真挚著称。他擅长将传统戏曲表演技巧与现代审美理念相结合，创造出独具特色的表演风格。在《火宫殿》中，他饰演的姜三爹，将一个小人物的坚韧与智慧展现得淋漓尽致。他的表演不仅注重外在形体的塑造，更注重内在情感的挖掘与传达，使人物形象鲜活立体，深入人心。而在《夫子正传》中，他饰演的张九如，则展现出了旧文人的迂腐与坚守，以及在动荡时局中的无奈与抗争。朱贵兵通过精准的表演，将张九如内心的矛盾与挣扎表现得层次分明，引人深思。他的表演不仅注重外在形体的塑造和内在情感的挖掘，更注重对人物性格和命运的深刻理解和把握。通过细腻的表演和真挚的情感传达，他成功地将张九如这一角色塑造得栩栩如生、深入人心。

黄涓涓的表演风格则以热情奔放、泼辣纯粹著称。她擅长将传统戏曲表演技巧与现代审美需求相结合，创造出独具特色的表演风格。在《火宫殿》中，她饰演的阔太太形象鲜明、性格泼辣，将市井妇女的热情、直率和坚韧不拔刻画得淋漓尽致。她的表演不仅注重外在形体的塑造和内在情感的挖掘，更注重对人物性格和命运的深刻理解和把握。通过热情奔放的表演和真挚的情感传达，她成功地将陈大嫂这一角色塑造得栩栩如生、深入人心。而在《审猫》中，她饰演的老太太更是展现出了她深厚的戏曲功底和出色的表演能力。她与朱贵兵的默契配合，将剧中人物的孤独与同情表现得相当传神，令人动容。

“省花”一直秉承“传帮带”的办院特色，每一次创牌新戏或复排经典剧目，都有一批院里的老艺术家们亲自坐镇，为活跃在舞台上的演员们抠戏、抠人物、抠唱，这是“省花路子”形成及延续的重要因子。如朱贵兵与黄涓涓的表演风格的形成，则既是对传统花鼓戏艺术的继承与发扬，也是对现代戏剧理念的吸收与融合。以他们为代表在长期的艺术实践中，不断探索和创新表演形式和表现手法，逐渐形成了独具特色的表演风格。同时，他们也注重与其他艺术家的交流和合作，不断汲取新的艺术营养和灵感，以提升自己的艺术水平和表现力，最终形成自我的表现风格、契合“省花路子”的当代表演。

三、演员、剧目、院团的有效“三合一”与“省花路子”的成功

“省花路子”的成功不仅在于它创造了一种全新的喜剧风格，更在于它集聚和选拔了有个性特点的本色喜剧演员，形成了鲜明的演唱个性和方法。同时，它还注重从生活中提炼喜剧因素，塑造真实生动的喜剧性格，为戏曲喜剧创作提供了宝贵的启示和思考。

在“省花路子”的当代演绎中，演员、剧目、院团的有效“三合一”是至关重要的。这一理念在《火宫殿》与《审猫》两部剧目的成功中得到了较好体现。两部剧目分别以上世纪四十年代末的长沙和现代社会为背景，通过生动的情节和人物塑造，展现了“省花路子”在传统戏现代化与现代戏戏曲化融合方面的独特魅力。而朱贵兵与黄涓涓的表演更是充分发挥了省花表演艺术魅力，使观众在欣赏剧目的同时，也感受到了“省花路子”的独特韵味和当代价值。

《火宫殿》以上世纪四十年代末的长沙为背景，讲述了市井小民姜三爹将臭豆腐带进火宫殿的故事。该剧通过描绘火宫殿的小摊小贩小吃，塑造了正直、诚信、勤劳、善良、富有爱心的百姓形象。这部大型湘派花鼓戏不仅展现了长沙的地域特色和市井生活，更通过姜三爹和阔太太等正反人物形象，传达了正直、诚信、勤劳、善良等美好品质，使观众在欣赏戏曲艺术的同时，也感受到了人性的温暖和力量。

《审猫》则是一部以现代社会为背景的现代小戏。该剧围绕两位空巢老人展开，通过一场对猫的审问，引出了一对异性中老年人对彼此的孤独与同情，激发观众对现代社会中老年人孤独问题的关注，演员们的幽默演绎，使观众在轻松的氛围中，感受到了老年人内心的孤独与渴望被理解的情感。这部剧目不仅具有娱乐性，更具有重要的社会意义。

从这两部剧目中我们可以看出：首先，演员是戏曲表演的核心。他们通过精湛的表演技巧和情感传达，将剧目中的人物形象和故事情节生动地呈现在观众面前。在“省花路子”的当代演绎中，演员们注重对传统戏曲表演技巧的继承与发扬，同时积极吸收现代戏剧理念和技术手段，不断提升自己的艺术表现力和感染力。朱贵兵与黄涓涓正是这样的优秀演员代表，他们通过自己的精湛表演为“省花路子”的当代演绎注入了新的活力和内涵。

其次，剧目是戏曲表演的基础。一个好的剧目不仅需要有精彩的故事情节和人物形象，还需要有深刻的主题思想和文化内涵。在“省花路子”的当代演绎中，剧目需要注重对传统戏曲题材的挖掘和整理，同时积极融入现代元素和时代精神，创作出符合现代观众审美需求的优秀戏曲作品。从省花的诸多作品中，无论是从编剧、导演、作曲等选择上，还是对舞美、灯光等舞台新定义上，省花始终坚持“花鼓戏”的湖南创作路子，在新时代出圈。《火宫殿》与《审猫》正是这样的优秀剧目代表，它们通过深入挖掘地域文化特色和民间传说故事，展现了丰富的人文内涵和时代精神，深受观众喜爱。

最后，院团是戏曲表演的组织者和推动者。他们负责剧目的创作、排练和演出等工作，为演员提供展示才华的平台和机会。在“省花路子”的当代演绎中，院团需要注重对传统戏曲艺术的传承与创新工作，同时积极引进现代管理理念和技术手段提升剧团的运营效率和艺术水平。湖南省花鼓戏剧院正是这样的优秀院团代表，他们通过不断探索和创新为“省花路子”的当代演绎提供了有力的支持和保障。

四、当代戏剧创作启示

从“省花路子”的有益实践揭示出当代戏剧创作需要注重对传统戏曲艺术的传承与创新。传统戏曲艺术是中华民族宝贵的文化遗产，具有独特的美学价值和艺术魅力。在当代戏剧创作中，我们应该注重对传统戏曲艺术的挖掘和整理工作，同时积极融入现代元素和时代精神，使传统戏曲艺术在保持精髓和特色的同时，更好地适应现代观众的审美需求和文化需求。而“省花路子”正是这一理念的典范，它成功地将传统花鼓戏与现代元素相结合，创造出了独具特色的喜剧风格。当代戏剧创作需要注重演员、剧目、院团的有效“三合一”。演员、剧目、院团是戏曲表演的三个重要环节，它们之间需要紧密配合、协同作战才能创作出优秀的戏曲作品。在当代戏剧创作中，我们应该加强演员队伍建设，提高演员的艺术水平和表现力；注重剧目的创作和排练工作，提升剧目的艺术质量和观赏性；同时加强院团的运营管理工作，提升剧团的运营效率和艺术水平。而“省花路子”的成功正是得益于演员、剧目、院团的有效“三合一”，这一理念为当代戏剧创作提供了有益的借鉴和参考。除此以外，当代戏剧创作还需要深入生活、扎根人民。人民群众是戏曲艺术的创造者和传承者，也是戏曲艺术的服务对象和审美主体。在当代戏剧创作中，我们应该注重深入生活、扎根人民，从现实生活中汲取创作灵感和营养；同时加强与人民群众的互动和交流工作，了解他们的审美需求和文化需求，使当代戏剧创作更好地服务于人民群众的文化生活和精神需求。而“省花路子”正是从生活中提炼喜剧因素，塑造真实生动的喜剧性格，为戏曲喜剧创作提供了宝贵的启示和思考。

总的来说，“省花路子”作为长沙花鼓戏乃至湖南全省戏剧界现代戏和新编历史戏、改编传统戏的创作引领者，标志着长沙花鼓戏剧种形态的成熟和完备，为戏曲艺术的发展注入了新的活力。从“省花路子”的当代演绎中，我们可以看到湖南省花鼓戏剧院在传承与创新中不断探索和努力所取得的显著成果。其舞台风格不仅展现了“省花路子”的精髓和特色，更为花鼓戏的当代演绎提供了典范和启示。相信在未来的发展中，“省花路子”将继续发扬光大，为中华戏曲艺术的繁荣与发展做出更大的贡献。

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