遥远的牵挂

文/梁瑞郴

两位女同学正摆着姿势照相，冷不丁一人挤进去，一手揽一个，在快门按下前，成就一幅密意斑斓的剪影。

我在旁禁不住抚掌喝彩，好彩头，好现代，好艺术！

邹建平钻了出来，嘿嘿浅笑，摘了头上的博士帽，右手在额前反复拂动，好像他头发茂盛，得梳理乱发。可惜他秃头上寸草未生。俄尔，又斜叼雪茄，作沉思状，展现一派硬汉作家的风度。一身行头，不知是何品牌？黑底白花，青春浪漫，鲜衣怒马，霎间作少年状，轻盈穿梭于老师同学间。

有人喜欢作名士派头，建平没有，博士帽，雪茄烟，大头鞋，青春服，几分粗野，几分稚气，混搭，随性，自在，这是他的标配。

又一会，他严肃起来，立于大厅，给每位同学签名送书。

书为画册，《人间世相：一幅画的展览》。画册印得并不精美，但我们在大涤艺术的现场，可以毫发毕现地感受墨色，线条，神韵。这时才有了心灵的呼应，人画的神交。

资料显示，建平为当代湖湘重要的艺术家和艺术推动者，是中国“实验水墨”重要代表，他的创作，融合了油画，水墨，装置多种媒介。将楚文化符号与当代观念结合，构图饱满，色彩浓烈，既具强烈的视觉张力，又具强烈的批判意识，多次在国际美术舞台亮相，观者如堵，好评如潮。

总有人问我，建平是学中文的，为何却走上美术创作的道路。

大学期间，中文系的墙报，专栏每每是校园一景，每当饭间，这些墙报面前，总围着端着饭盆的同学，其墙报的美工设计新颖别致，大家不由赞叹，中文系有这等美工，不得不令人叫奇。

丹青青年邹建平，读着中文系，总觉入错门，逢人便诉说人生不得意，总想调换到艺术系，可是终年未坠，有郁郁不得志之憾。愈发后来，他画艺渐长，理论日臻，他发现中文的好处，助他画笔与文笔两翼齐飞，实践与理论双管齐下。

语言实在是一切文学艺术的母源，言之无文，行而不远，画之无文，涵韵不深。诗中有画，画中有诗，艺文不可分也。青年时视之如蹩足的中文，愈往后走，愈发显示出巨大的力量，这是一切艺术的归宿，“庾信文章老更成，凌云健笔意纵横。”建平向晚的文笔，更显示学养的深厚，他中西合璧的语言风格，形成了自己的画风的丰富性，多样性，他语言风格的底色是中文的敦厚，而欧美语言的奇崛环绕其外，形成一种水墨与油彩交融的特色。此次展览的版画，佛手，表情切片，与佛同框，佛佑众生图，风是池莲香，又是玉兰花开时等64帧版画，既有古意的悠长，又有当代的苍茫，既有佛系的禅意，又有浮世的苍生。众生芸芸，人生况味，在墨色构图上显现出众生平等。

《人间世相》的展览，的确是建平艺术创作中崭新试验。他一改中国传统版画的材料，弃木刻而用涤纶，这不能不说是中国版画界的一场革命。

中国木刻始于先秦，从最早的印章，织染，拓印开始，逐渐发展到唐代雕版印刷术的成熟，现存于大英图书馆的唐咸通九年的《金刚经》扉页木刻的佛像，是现存最早且十分成熟的木刻画作品。

到宋，明，清三代，中国民间的版画也极为鼎盛，戏曲，民俗，风景，宗教，门神，故事等，风格繁多，流派纷呈，如杨柳青，桃花坞，杨家埠，隆回滩头等，民间版画的繁荣，已融入百姓的日常生活。

到近代的30年代，木刻画又一次异军突起，领导和推动这一运动者是伟大的鲁迅先生，这场革命的最突出的贡献，倡导新兴木刻，引进西方版画的技法，吸引大批青年画家投身木刻运动，让木刻成为反映社会现实，唤醒民众觉醒批判社会黑暗的艺术工具。并亲自创办木刻讲习会，编印《木刻纪程》，培养了一大批现代版画家。胡一川的《八百壮士》，李桦的《怒吼吧，中国》，古元的《民兵》，彦涵的《军民合作，抗战胜利》等，以木刻为武器，记录抗战，鼓舞士气，传播广泛，成为一时之鲜。

在版画沉寂多年之后，在大涤艺术读到邹建平兄的《人间世相》，不禁感慨万千！

中国应该是世界木刻之祖，它不仅是世界美术的先驱，也催生了世界印刷术的诞生和发展。

从审美的意义上说，反映了我们祖先的精神状态和情绪价值。从传播学的意义上说，它使人类从单一走向繁复，催生了后来的活字印刷术，从美术角度上说，它是使绘画最广泛，最深入的一场美育运动。这种遥远美术活动，让我立于大涤艺术邹建平的《人间世相》勾连在一起，组合成古今两重奏，那声音里，即有古音稀稀，又有今音锵锵，那是建平一种神游飞翔，又是建平一种遥远的牵挂！

梁瑞郴，中国作家协会会员，文学创作一级，享受国务院政府特殊津贴专家。现任湖南省散文学会会长，湖南省作协名誉主席。曾任湖南省作协专职副主席、秘书长、毛泽东文学院管理处主任，《文学风》杂志主编。著有报告文学集《一万个昼与夜》《毛泽东生辰印记》（合作），散文集《雾谷》《秦时水》《华夏英杰》《欧行散记》等。散文《远逝的歌声》获中国作家协会和煤炭部第二届乌金奖，《雾谷》获全国副刊优秀作品奖等。