“行吟者”刘年与他的作品

——在刘年创作现象研讨会上的发言

文/刘晓平

主办者给我们出了一个很好的题目：《行吟传统的当代重建》。我认为这个题目既有当前文旅融合的现实意义，又有正视历史、现实文化的双重价值。2017年首届张家界国际旅游诗歌节，一直研究我国诗歌现象的诗人、诗评家胡亮，他专门为我们国际旅游诗歌节著文《山水诗概论》，他在文中坦言：“行吟诗，无论古代与现、当代诗歌中，约占诗歌的一半以上。张家界国际旅游诗歌节的首开，是有其历史与现实意义的。”

我的话题以我与刘年的交往谈起，那是2017年初，张家界市文联党组针对实施文旅战略一事，决定创办旅游诗歌节，以提升市文学艺术界在全市文旅战略中的地位。我便与多年的诗友、时任分管联系文联工作的张家界副市长欧阳斌汇报，并表示党组还会去北京专门向郭天保部长汇报，争取国家文旅部、中国文联、中国作家协会、《诗刊》支持。在《诗刊》社，碰到了刘年，我们便请他吃饭，说明了我们筹办张家界国际旅游诗歌节的想法，我与他开玩笑说：“张家界是我的第二故乡，也应是你的故乡，永顺羊峰乡就是张家界市的郊区，你也是从张家界走出去的（他在张家界市政府信息网站工作过），还是回张家界吧，与我们一起创办张家界国际旅游诗歌节。”由于市文联没编制，回到张家界后，我便找到了开明办学的简德彬院长，说了刘年的所有情况与建议。很快，简院长就告诉我，“校董会已通过了您的建议，您通知刘年来上班吧！”那年的首届诗歌节会刊《行吟诗刊》便是刘年命名的，并且他担任了主编，那一届节会，我们也是找张家界学院合作完成的。我俩相处其实是他在张家界市政府信息网站时就“网恋”了，面对面交往是在从2011年我们主办的一次笔会上。我们相处了这么久，但我俩单独交流只能按小时计算，不会超过十小时，却一直十分对味口，保持了文人之间“君子之交淡如水”的品格。

在我的心底里，刘年是一个“行吟者”，也是一个简单的人，但他却做着不简单的事。他的成长历程很简单，一出生就滚落于大地，和田野亲密接触，贴上了自然的外衣，这样使他对自然敏感、体格健壮、性格不羁而野性。他的学习经历很简单，踏着泥泞路上学，读了小学读中学，初中毕业考上了湖南省建材学校建材机械专业。走上社会也很简单，中专毕业后，分配到广东的一个乡镇水泥厂工作，工作的劳累常让他疲惫不堪。他做人也很简单，他不修边幅、不善言辞、说的少做的多，有精神洁癖、追求简洁、温润而敦厚。

做上诗人也很简单，他学习成长的路，没有半点透露出他与诗人有什么缘分，仅仅是在初中的学校里，同学们看连环画、玩游戏时，他便弄来了一本《红楼梦》，一看便迷上了里面的故事与诗歌，但也没想过要做一个诗人；想做一个诗人是自己在社会上混得并不如意时，在绝望与虚无中，他开始思考人生，便回想起初中看《红楼梦》中的诗歌，便决定自己也尝试写诗，想做一个优秀的诗人。2009年，他先是网上写，后来边写边投稿，这是他在张家界市政府信息网站工作时的状态，充分展示出他写诗的天赋。从此开始，他身上便贴上了“行吟者”的标签。2010年他离开张家界，去了云南的《时代天骄》杂志做记者编辑，工作之余，四下里跑，回家写作，开始大量发表作品。

2010年他去了《边疆文学》做编辑，工作时间，全身心地编诗、读诗，工作之余交友写诗，领悟与思考诗歌，有了极大的提升与进步。2012年开始在《诗刊》《人民文学》发表诗歌，并先后获得大奖。2013年到《诗刊》做了编辑，此时编诗与写诗共同长进，推出了张二棍、余秀华、康雪、臧海英、张远伦等一批优秀年轻诗人，自己也获得了《人民文学》年度诗歌奖、华文青年诗人奖、红高粱诗歌奖、国家新闻出版署优秀编辑奖，被社会称为优秀青年诗人，几乎是每跑一个地方上一个新的台阶。

2017年来到张家界学院任教至今，他又获得毛泽东文学奖、芳草双年十佳诗人奖、长江文艺双年奖、刘章诗歌奖、刘伯温诗歌奖、海南诗歌大赛一等奖，《世间所有的秘密一一刘年诗歌自选集》获博鳌国际诗歌节诗集奖，散文集《不要怕》获评中国作家网年度十佳好书之一。

至此，刘年从一位无名的社会闯荡青年，到一位掀起刘年文学现象的青年诗人，只有简单的写诗编诗“行吟”的过程。在张家界，张家界学院领导开明办学，保证了他“行吟者”的生活体验时间，学院还为他出书、为他主办研讨会；张家界国际旅游诗歌节主办六届以来，也在每一届都有一档关于刘年诗歌为主题的专题活动，文学艺术界也通过多种方式如创办《行吟诗刊》纸刊、网刊，出诗集《行吟中国》六集，为的是确保行吟传统的发展发扬、传承与重建。刘年是一个简单、实在而又复杂（指写诗）的人，趣味相投他多说几句，否则少说或不说；有恩者他放在心里，在心田竖一块丰碑；对领导、长者，他心存敬意，从不说阿谀奉承的话；只有碰上诗歌的话题，他才会知无不言地发表自己的见解。

没有故乡便没有诗人。也许农村里长大的人都有这样的一种经历，小时候觉得故乡万般不是，只有漂泊一圈回乡后，才觉得故乡难忘，故乡山水仿佛都是世上最美好的。刘年也是这样，他回到家乡总觉得家乡山水就是自己诗歌灵动而浸润的源头。家乡山水给了他敏感、多情、悲天悯人的性格，成为他写诗的起点与归宿，有《船歌》一诗为证：

“我的归宿，是条小船，水竹的篷子，水杉的橹。舱里没有信号，有个火炉，有些纸笔，有些书。船在白鹭歇处，船在烟雨收处，船在月亮出处，那里芦花，那里山重水复，那里无人呼渡。我是我的朋友，我是我的妻子，我是我的儿子。我是我的医生，我是我的护士，我是我的道士。赶了我就可以走，烦了我就可以走，病了我也可以走。小船也是木屋，小船也是棺材，小船也是坟墓。”

他对家乡张家界山水，也是倾尽心血，一再歌之。张家界的山，金鞭溪的水，宝峰湖的歌，天门山的洞，玻璃桥的险，黄龙洞的迷，均在他的歌唱里。故乡的人，刘年世也用心一一记着他们：他们是羊峰村的李四、一个冒雨插秧的老农妇、酉水河上牛一般撑船的船工、推着儿子去医院看病的秦大娘……这就是他的组诗《小人物》里的乡亲。这些人物寥寥几笔，形象刻画却入木三分，仿佛他们都是他相濡以沫的亲人。能做到如此，从某种角度来看，都是故乡留在他心中的种子，培育了他人世间最厚重的情感、良知、坚守、道德、愧疚、诺言。当然，故乡也在他心中回荡着数不胜数的懦弱与悲苦、苟且与挣扎，是他心痛的那根弦，以致不敢正视，不敢剥开那个窝藏着零碎的自己。故乡教会他沉默寡言而多情、教会他悲悯底层民生的情感，成为他诗歌写作的主题色调。正因如此，他的作品才真实感人，那种为底层社会讴歌、悲悯底层人生的诗歌，与那些玩技巧、玩内心情感、为所谓高雅而歌唱的作品，形成了一种天然的对比，这正是他引得广大社会热烈反响的主要根源。刘年简单而敏感的内心世界里，应该是明白这一点的。

那些“荒原、落日和雪”的深处，都有着刘年故乡的影子。还有就是坚守做一个“行吟者”，他常常单人独骑，留给大地一抹风驰电擎的背影，奔向那高原荒野，雪山大漠，仿若一副牛仔侠客的洗礼。而他的诗歌写作与生活现实中的刘年，则以一个“行吟者”的形象，向着水乳交融、形神合一的境界而完善。在别的诗人灌输和表达哲学高度和思想深度的时候，刘年却始终相反，他向自然和现实学习，让诗歌本色、本真、本能地展示生活，由此达到了诗性的真实。

刘年的作品，大部分是悲悯底层、关注民生的，诸如《小人物》《摩托车赋》《从永顺到张家界》《星宿海》等许多作品，可以说这样的作品，在他的诗集里俯首可见。

刘年的诗歌，也总赋予生活以禅韵，这是他内心平静、沉淀的结果，所表现的诗意美，自然而真实。他是一位真实的“行吟者”，他的行吟诗表现的故乡情、自然美、禅韵美，常让我把他与二十世纪不满美国“垮掉的一代诗人”而自寻出路，转向东方禅宗、自然、美术、古典诗歌学习的诗人加里·斯奈德作比较，刘年向传统古代诗歌学习，向《诗经》的“风”取经，向湘西民间的“傩”索取营养，向“道法自然”要来写作方法，我觉得二者有异曲同工之处。二位诗人所取舍的内容不完全一样，但二者有共同的智慧亮点，那就是怎样选取自己的突破口。斯奈德向东方禅宗、古代诗歌、自然、美术等文化学习，寻找自己的突破，从而成为美国上世纪独立于西方诗学的杰出诗人；刘年向传统古典诗学习，向自然、民间的“傩文化”、向底层生活讨营养，以“行吟者”的标签践行，最为智慧的一点是悲悯底层、关注民生。关键是如何使诗歌表达艺术成熟化、相向而行，完全解决好这个问题，我想刘年也必将成为我国新时代的杰出诗人

。在当前我国诗歌有越来越自我、越来越洋越奥、越来越晦涩、越来越学院派、越来越脱离读者、越来越边缘化的倾向。刘年的一段话，我想全文引用，也许更能设说明问题：我的写作，是在好读好懂的前提下，再去追求隽永、回味、耐读一一希望我的诗歌，当了外公的大学中文系的教授都喜欢看；初中二年级接到第一封情书的女生，都看得懂。中国古代经典的思想“道法自然”，对我的诗歌写作也影响很大。我认为自然，无论是作为名词，还是作为形容词，都与艺术休戚相关。作为名词的时候，我们称之为大自然，她是所有艺术的母亲；作为形容词的时候，表达自然，是所有艺术的捷径。因自然而亲切，因亲切而动人，动人的事物才能进入别人的内心。写诗，做到新奇，其实并不难。词语进行陌生化组合，什么稀奇古怪的东西都可以信手拈来。但新奇，只能起到吸引眼球的作用，不能真正进入人的内心。所以，做到新奇的同时做到自然，这才是写诗的难处和妙处。道法自然，可以用十六个字代替一一水到渠成、瓜熟蒂落、全力以赴、听天由命。

刘年的诗歌，有人也说他先锋性，这一点我不认可。他就是典型的师承传统，也是把传统发挥到了极致，超出了一些人的认知范围，就把他往先锋上靠，这是一种指鹿为马的做法。刘年就是向《诗经》学习，《诗经》有风、雅、颂三大部分，雅是相当于今天的学院派内容，颂是封建皇宫的享乐派内容，风是民间的民风、生活类大融合。刘年就是向“风”的内容、传统学习，他的作品就是现、当代典型的“风”派作品，是社会大众的、社会底层民生的。由于他力图使作品艺术的感染力深入人心，不但有了作品的新奇感，也表达自然，因自然而亲切，因亲切而动人，动人的事物才能进入别人内心。所以，才造成了刘年作品的一阵阵民众的热捧。

刘年的诗歌，成熟奇妙就在于此。他诗歌作品的故乡特性、行吟特性、悲悯民生特性、崇尚自然特性、祟尚禅韵特性等，他的诗歌读者群还会越来越多，倘若他关注民生底层的诗歌艺术更加成熟，他就会成为我国新时代的杰出诗人。

刘年是中国新时代的“斯奈德”，一旦天时、地利、人和，刘年难道不可以凭他悲悯底层民生的诗歌问鼎诺贝尔文学奖？我想任何希望都是有可能的。这一点，我曾私下向简德彬院长陈述过多次我的观点。

刘晓平，中国作家协会会员、中国诗歌学会理事、中华文学旅游诗歌委员会主席、湖南省散文学会荣誉副会长、湖南省诗歌学会荣誉副会长、张家界国际旅游诗歌协会主席， 张家界国际旅游诗歌节创始人。现有文学著作15部，其散文作品入选中国新编全日制中学语文课本第二册第三课，其诗作被中国诗歌学会原会长，《人民文学》原主编韩作荣，称之为“城市与乡村的寓言”。 其作品获国家级文学奖二十余次，2018年被评为“全国十佳实力诗人”，2019年获“全国第二届土家族文学奖”，2020年获紫荆花诗歌一等奖，2021年获阿克苏诗歌奖，2022年获金鸽诗歌奖和季羡林生态散文奖，2023年获诗刊社等主办的“国际诗酒文化奖”，是湖南省首届“德艺双馨” 艺术家奖、张家界市人民政府授予“突出贡献” 奖的获得者。